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sábado, 7 de julio de 2012

Consejos para una buena edición

A continuación les dejo los mejores consejos para que puedan realizar una excelente edición de sus videos, espero les sirva!!!

1. CONCEPTO
De nada nos sirve la mejor computadora, el programa de edición mas profesional, el material de mejor calidad y un buen ojo si no tenemos una idea clara de lo que queremos hacer. Lo primordial es tener en claro qué es lo que queremos lograr. Visualizar el producto final y trazar las líneas de lo que necesitamos para lograrlo. Con todo el material digitalizado, necesitamos ver todos los vídeos, conocer cada escena y organizar las imágenes en nuestra cabeza o de preferencia en un papel, antes de ubicarnos en la línea de tiempo del programa editor. Esto no sólo nos ahorrará mucho tiempo, sino que, además, asegurará que el producto final sea claro y consistente.

2. MATERIAL Y FORMATO
Una vez consolidada la idea de lo que vamos a realizar, tenemos que asegurarnos la disponibilidad del material bruto. En primer lugar, necesitamos homogeneizar los formatos. Si los clips a utilizar tienen diferentes tamaños, lo ideal es adaptar todo el material a la resolución más baja para evitar pixelado al maximizar). Así también, todo el material tendría que tener el mismo formato de compresión. Sin dudas, lo ideal es que el material esté sin comprimir o tenga la menor compresión posible. Con todos los vídeos en el mismo formato y tamaño llega el momento de la organización. Volviendonos al contenido en el editor, es recomendable separar el material por escenas, planos y tomas en carpetas. Esta parte del trabajo es engorrosa y aburrida, pero nos facilitará enormemente la edición cuando empecemos a pegar los fotogramas.

3. SONIDO
El sonido es esencial en cualquier vídeo. La mayoría de las veces se nos pasa desapercibido, pero sin él las secuencias no tendrían vida alguna. Si queremos editar un videoclip, tenemos que encontrar una canción que vaya bien con la imagen. Tomando en cuenta que poner nuestra canción favorita con imágenes que nos gustan no es combinación suficiente. La música tiene que hablar de la escena y la escena de la música. Si queremos editar un corto, publicidad o película, tenemos que considerar el mundo que nos rodea. Esto es el entorno (pájaros, viento, grillos, motos, carros, ventiladores, etc), movimientos y acciones (pasos, fricción de la ropa en una escena silenciosa, vajilla, puertas que se abren, golpes, etc) y una pista clara para la voz. Cualquier evento sonoro común en pantalla, sin su ruido correspondiente se vuelve irreal, y por tanto saca de contexto y pierde la atención del espectador.

4. CONTINUIDAD
Un buen vídeo tiene que mantener nuestra atención en la pantalla, y esa atención se mantiene (más allá de lo interesante del contenido) si las imágenes imitan la continuidad de la realidad. Aunque no estemos pensando en “lo que debe de ser” cuando miramos un vídeo, nuestra mente nos alerta de inmediato cuando algo no se corresponde con su conocimiento y costumbre. Si mostramos dos personas dialogando a solas y luego de un corte seco pasamos a un tercero en la misma conversación, nuestra mente nos indica que falta un pedazo de información. Eso nos saca de lo que estamos viendo por un momento, nos hace conscientes del entorno y puede llevarnos a mirar la hora, pensar en pendientes y tantas otras cosas que hacen que perdamos el hilo por completo (Este tipo de cortes en la continuidad puede utilizarse a propósito, siguiendo un fin específico, pero debe usarse con cuidado). La continuidad puede estar tanto en la temática como en los movimientos, y sólo tenemos que mirar nuestro vídeo como espectador para notar cuando un corte se vuelve demasiado abrupto. Si nos falta material para unir escenas, puede utilizarse el recurso de los fundidos o fade, (fade entre fotogramas para las mismas escenas o a negro para cambiar de tema o demostrar el paso del tiempo), pero siempre hay que evitar los abusos.

5. SALIDA
Finalmente, después del largo y cansado trabajo, tenemos que seguir cuidando la calidad y los formatos. Primeramente renderizar todo el material y asegurarnos que todas las transiciones responden como lo deseamos y luego elegir un buen formato de salida. Aunque nuestra intención sea publicar el vídeo en YouTube lo mejor es exportar el vídeo en la mejor calidad posible y luego comprimir el material exportado a un vídeo de menor calidad. Si desde el editor exportamos el material en baja calidad, el resultado será mucho más malo del que esperábamos.

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